書畫藝術(shù)潛移默化的影響著心境和審美能力，五日一石，十日一水，畫中有精密的構(gòu)思，也有時間的沉淀。在書法線條中體悟中國文化的博大精深，書之有道。下面來看看：南京國畫培訓(xùn)機構(gòu)排名榜。

國畫培訓(xùn)機構(gòu)排名榜

南京秦漢胡同面向?qū)W員，開展文化素質(zhì)培訓(xùn)與服務(wù)，通過多年發(fā)展，通過藝術(shù)、詩文、通識鑒賞三大類近20個科目的產(chǎn)品和服務(wù)，已經(jīng)讓"中國心養(yǎng)成的學(xué)問"品牌定位深入人心，進一步實現(xiàn)秦漢胡同"把中國心交給中國文字"的使命。秦漢胡同文化品牌旨在匯聚經(jīng)典，傳承智慧，弘揚國粹。其主體業(yè)務(wù)包括傳統(tǒng)文化傳統(tǒng)研究、文化會館與藝術(shù)品畫廊、藝術(shù)品開發(fā)、秦漢胡同文化學(xué)院等。

秦漢胡同發(fā)揮自身的內(nèi)容優(yōu)勢，為全國各省市地區(qū)的標志性文博、文旅資源進行內(nèi)容系統(tǒng)化梳理、開發(fā)和轉(zhuǎn)化，形成可閱讀、可視聽、可測評、可認證的優(yōu)質(zhì)學(xué)習內(nèi)容，實現(xiàn)中華優(yōu)質(zhì)文博文旅內(nèi)容進課堂，為青少年兒童自幼樹立文化自信助力。

中國畫在創(chuàng)作上重視構(gòu)思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術(shù)形象的主客觀統(tǒng)一。造型上不拘于表面的肖似，而講求“妙在似與不似之間”和“不似之似”。其形象的塑造以能傳達出物象的神態(tài)情韻和畫家的主觀情感為要旨。因而可以舍棄非本質(zhì)的、或與物象特征關(guān)聯(lián)不大的部分，而對那些能體現(xiàn)出神情特征的部分，則可以采取夸張甚至變形的手法加以刻畫。

在構(gòu)圖上，中國畫講求經(jīng)營，它不是立足于某個固定的空間或時間，而是以靈活的方式，打破時空的限制，把處于不同時空中的物象，依照畫家的主觀感受和藝術(shù)創(chuàng)作的法則，重新布置，構(gòu)造出一種畫家心目中的時空境界。于是，風晴雨雪、四時朝暮、古今人物可以出現(xiàn)在同一幅畫中。因此，在透視上它也不拘于焦點透視，而是采用多點或散點透視法，以上下或左右、前后移動的方式，觀物取景，經(jīng)營構(gòu)圖，具有極大的自由度和靈活性。同時在一幅畫的構(gòu)圖中注重虛實對比，講求“疏可走馬”、“密不透風”，要虛中有實，實中有虛。

中國畫以其特有的筆墨技巧作為狀物及傳情達意的表現(xiàn)手段，以點、線、面的形式描繪對象的形貌、骨法、質(zhì)地、光暗及情態(tài)神韻。這里的筆墨既是狀物、傳情的技巧，又是對象的載體，同時本身又是有意味的形式，其痕跡體現(xiàn)了中國書法的意趣，具有獨立的審美價值。由于并不十分追求物象表面的肖似，因此中國畫既可用全黑的水墨，也可用色彩或墨色結(jié)合來描繪對象，而越到后來，水墨所占比重愈大，墨分五色，以調(diào)入水分的多寡和運筆疾緩及筆觸的長短大小的不同，造成了筆墨技巧的千變?nèi)f化和明暗調(diào)子的豐富多變。而在以色彩為主的中國畫中，講求“隨類賦彩”，注重的是對象的固有色，光源和環(huán)境色并不重要，一般不予考慮。但為了某種特殊需要，有時可大膽采用某種夸張或假定的色彩。

中國畫，特別是其中的文人畫，在創(chuàng)作中強調(diào)書畫同源，注重畫家本人的人品及素養(yǎng)。在具體作品中講求詩 、書、畫、印的有機結(jié)合，并且通過在畫面上題寫詩文跋語 ，表達畫家對社會、人生及藝術(shù)的認識，既起到了深化主題的作用，又是畫面的有機組成部分。