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關于影視制作的基本流程-影片制作的流程是什么這個很多人還不知道，今天小編來為大家解答以上的問題，現在讓我們一起來看看吧！

影視制作流程：

1.把握主題，確定主線;

2.創意策劃，腳本制作;

3.人員調配，鏡頭拍攝;

4.期剪輯，適當特效;

5.把握整體節奏，其主要要把握畫面和聲音兩大方面。

 1、把握主題，確定主線 首先需要根據客戶的要求，選擇對應的主題。因為很多的客戶其實對視頻營銷并沒有很好地理解，這個時候就需要影視公司幫助企業梳理需求，選擇合適的視頻類型。 把握好主題后，接下來就是確定影視制作的核心思想，也就是主線。制作方需要對企業提供的素材內容進行整理、選擇、加工提煉，發掘出有表現力的內容，這就是主線。

2、創意策劃，腳本制作 確定好主線后，接下來就是進行創意策劃，而好的創意往往是影視制作成功與否的關鍵。 策劃人員往往會根據主線表達的內容進行360度的思索，從不同角度去切入產生不同的想法，多角度思考的創意往往更有新意，特別能打動人。 創意確立后，就要進行腳本制作，這時候就要考慮創意的文字內容和視覺表現了。

3、人員調配，鏡頭拍攝 腳本確定以后，接下來就是實地拍攝。一般而言，拍攝大部分時間足夠，特殊的可能需要兩天到三天，在整個拍攝過程中，視頻管家負責各個環節的進行，保證拍攝順利進行。

4、后期剪輯，適當特效 拍攝完成后，就剩下后期剪輯。獨特的拍攝手法、新穎的內容都需要通過專業的剪輯來展現給受眾人群，只有具備專業技術知識的資深人員才能在構圖、色彩、情節等方面進行掌控，做出令人印象深刻的好作品。 另外隨著近年來特技的廣泛運用，影視制作流程中越來越出現特技的影子，而恰當的使用特技，可以為視頻內容增添更多色彩。

5、把握整體節奏 視頻內容的節奏包括畫面和聲音兩大方面。它決定著作品的有機性和完整性，同時帶動著觀眾情緒的發展和變化。 不同的節奏感發揮著不同的作用。緩慢的節奏給人帶來寧靜、平和的感覺;而急速、跳躍性的畫面富有動感和視覺沖擊力。節奏的變化應該根據著影視制作的情節發展而準確把握。

2影視制作要會什么 如果是走前期跟組拍戲，要熟悉機器，包括相機，腳架，燈光系統，穩定系統，錄音設備的使用，初入組也頂多是個場工(較正式的組)。 如果做美術和編劇工作就要有強大的知識背景，宗教，哲學，藝術理論，樂理等，和文學從業者類似。走制片方向就要學會統籌規劃拍攝流程，包括出行，吃飯，拍攝時間等等。 如果走后期制作，剪輯當然是以pr，final cut為主，ae也確實是行業基礎，但是在工業領域最常用的特效制作是nuke，涉及到建模就要學maya，等軟件。調色必須是達芬奇。

影視制作需要學習哪些軟件

1、影視建模渲染，是根據設計稿對難以進行拍攝的物體、畫面、道具等進行三維模型設計制作的。 在這個崗位中，你會使用到maya、ZBrush、Arnold、Vray、Nuke、UE4等軟件，用于完成模型的建立、貼圖、材質、燈光、渲染、合成工作。

2、影視特效設計不言而喻，它負責我們的視效感受，我們需要學習maya、3Dmax、houdini、Vary、Nuke等軟件。 后期合成就是將以上幾個崗位的工作結果與拍攝畫面無違和地進行縫合，讓它們渾然一體，從零碎的素材成為影視片段。 主要利用到maya、Nuke、AE、syntheyes等軟件。剪輯包裝中，我們則需要pr、AE、edius、final cut、color、達芬奇、C4D等等軟件。

以上是整理的影視制作的基本流程-影片制作的流程是什么全部內容。